Галоўная » Усё пра шыццё » Мадэляванне і мастацкае афармленне жаночай і дзіцячай адзення |
Мадэляванне адзення
Мадэляванне адзення з'яўляецца відам дэкаратыўна-прыкладнога мастацтва, мастацтва мастацкага афармлення прадметаў побыту людзей. Тэрмін «мадэляванне» адбываецца ад слова «мадэль», г. зн. ўзор, і азначае стварэнне мадэлі, па якой у далейшым будуць вырабляцца вырабы на швейных прадпрыемствах. Мадэляванне адзення, стварэнне касцюма - гэта складанае і цяжкае мастацтва, якое патрабуе спецыяльных ведаў, высокага майстэрства, фантазіі і густу ў мастакоў, канструктараў, тэхнолагаў. АСАБЛІВАСЦІ МАСТАЦТВА МАДЭЛЯВАННЯ АДЗЕННЯ Мастацтва мадэлявання адрозніваецца ад іншых відаў дэкаратыўна-прыкладнога мастацтва тым, што яно непасрэдна звязана з чалавекам: ствараючы касцюм, мастак-мадэльер працуе над фарміраваннем вонкавага аблічча чалавека. Пры гэтым касцюм гуляе актыўную ролю. Касцюмам можна выявіць, падкрэсліць, зрабіць больш яркімі пэўныя знешнія дадзеныя таго ці іншага чалавека. З дапамогай касцюма можна глядзельна павялічыць або паменшыць рост і аб'ём фігуры, надаць іншыя суадносін частках цела, схаваць недахопы целаскладу.Колерам касцюма можна таксама змяніць адценне скуры, павялічыць інтэнсіўнасць колеру вачэй, валасоў, асобы. Нарэшце касцюмам можна выявіць і падкрэсліць індывідуальны стыль чалавека. Такім чынам, адзенне з'яўляецца адным з кампанентаў, якія ствараюць пэўны знешні аблічча чалавека. Але аблічча асобнага чалавека ў пэўнай меры абагульняе найбольш характэрныя рысы людзей дадзенага грамадства. Мадэляванне адзення ў нашай краіне мае важнае дзяржаўнае значэнне; яно заклікана накіроўваць і выхоўваць густы нашых людзей, сцвярджаць гарманічнасць і прыгажосць духоўнага аблічча чалавека, які будуе цудоўнае камуністычнае будучыню. Знешнія дадзеныя людзей складаюць толькі адну бок ладу - бачную, інакш кажучы - знешні аблічча. Іншы бок ладу складаюць якасці. так званага ўнутранага парадку-гэта ўнутраны свет чалавека - характар, тэмперамент, духоўнае і разумовае развіццё, выхаванне, эстэтычны густ, агульная культура. Такім чынам, касцюм з'яўляецца сродкам знешняга выражэння духоўнага аблічча чалавека. Каб ствараць вопратку, гарманавальныя з чынам людзей нашай эпохі, мадэльер павінен назіраць і вывучаць імкнення, інтарэсы, густы і патрабаванні, якімі жыве грамадства, павінен пранікнуцца духам нашага часу, нашай эпохі. Для нашага часу тыпова з'ява ўзаемасувязі і ўзаемаўплыву мастака-мадэльера і спажыўца. Мастак стварае мадэлі адзення, найбольш папулярныя з якіх становяцца моднымі. Пры выбары таго ці іншага віду адзення чалавек арыентуецца на інфармацыю моды, выкарыстоўвае яе асноўныя напрамкі,выяўляючы пры гэтым сваю індывідуальнасць, свой густ. Адбываецца так званая інтэрпрэтацыя моды, якая ў сваю чаргу становіцца крыніцай далейшага яе развіцця мастаком-мадэльерам. Вядомы французскі мастак Кардэн сказаў па гэтай, нагоды так: «Я бяру моду з вуліцы і вяртаю яго назад». Пры мадэляванні адзення мастак-мадэльер павінен зыходзіць з магчымасцяў вытворчасці з улікам наяўнасці неабходнага сыравіны. Важным умовай мадэлявання з'яўляецца бездакорнае веданне мастаком фігуры чалавека, яе пластыкі і прапорцый, веданне законаў і правілаў гарманічнага спалучэння асобных частак адзення і тэхналогіі яе вырабу. ПРАЦЭС МАДЭЛЯВАННЯ АДЗЕННЯ Мадэляванне адзення заснавана на трох прынцыпах: 1) адпаведнасць адзення знешнім і ўнутраным абліччы чалавека; 2) адпаведнасць адзення яе прызначэнні; 3) адпаведнасць ужывальнага матэрыялу, форме і прызначэнні адзення. У нашай краіне мадэляванне адзення для насельніцтва, якое стала самастойнай галіной швейнай прамысловасці, ажыццяўляюць у асноўным калектывы дамоў мадэляў у сталіцах саюзных рэспублік і ў буйных прамысловых цэнтрах. Вядучая і накіроўвалая ролю ў галіне мадэлявання належыць Общесоюзному Дому мадэляў адзення. Калектывы дамоў мадэляў краіны ажыццяўляюць сваю працу па мадэляванні адзення па двух напрамках: 1) эксперыментальная праца па стварэнні прынцыпова новых формаў і відаў адзення на базе новых матэрыялаў. Такое мадэляванне называюць перспектыўным; 2) стварэнне узораў мадэляў адзення для прамысловай вытворчасці на базе выпускаюцца прамысловасцю матэрыялаў. Працэс стварэння як перспектыўнай, так і прамысловай мадэлі складаецца з двух этапаў: распрацоўкі праекта (кампазіцыі) мадэлі і выканання праекта ў матэрыяле. Абодва этапы - ад зараджэння ідэі, выяўленай у эскізе, да ўвасаблення гэтай ідэі ў адпаведных матэрыялах - працэс творчы. У ім удзельнічаюць мастак (аўтар), канструктар, майстар-выканаўца, манекеншчыца. Вядучая роля пры гэтым належыць мастаку. Праца над кампазіцыяй. Праца пачынаецца з падрыхтоўчага этапу, у якім мастак вырашае наступныя пытанні: 1) для каго ствараецца мадэль адзення, 2) якое яе прызначэнне, 3) якая форма найбольш дакладна адказвае прызначэнні адзення, 4) якое каляровае і фактурныя рашэнне варта прыняць для ажыццяўлення мастацкай задумы, 5) якія матэрыялы варта выкарыстоўваць для выканання праекта - кампазіцыі, 6) на якой вытворчасці будуць вырабляць у далейшым мадэль. У вырашэнні ўсіх гэтых пытанняў мастак можа зыходзіць з розных крыніц, такіх як традыцыйнае народнае творчасць і нацыянальны каларыт, вобразы навакольнай прыроды, ўзоры класічнага і сучаснага дэкаратыўнага мастацтва і інш. З усяго разнастайнасці дэкаратыўных матываў аўтар адбірае тое, што блізка яго творчай індывідуальнасці, што, па яго думку, садзейнічае вырашэнню пастаўленых перад ім задач.Пры гэтым неабходна абавязкова ўлічваць пануючае кірунак міжнароднай і айчыннай моды, выяўляецца ў формах, прапорцыях, лініях ў вопратцы, пераважнай каляровай гаме, характары і выглядзе аздаблення і г. д. Па заканчэнні падрыхтоўчай працы, г. зн. назапашвання і адбору першаснага матэрыялу, мастак прыступае да самога цяжкага і вырашальнага перыяду творчасці - выканання свайго праекта ў выглядзе эскіза. Асноўныя патрабаванні, якія прад'яўляюць да эскізе (малюнку): выразнасць, выразнасць, закончанасць; магчыма больш поўнае адлюстраванне мастацкай задумы; сучасная манера выканання. Кожная ідэя вар'іруецца аўтарам у розных эскізах некалькі разоў то ў форме і кроі, то ў колеры і дэталях.Апошні, найбольш задавальняе аўтара варыянт эскіза абмяркоўваюць на «малым», або «ўнутраным», савеце, у які ўваходзяць высокакваліфікаваныя, вопытныя спецыялісты дома мадэляў - галоўны мастацкі кіраўнік, старэйшыя мастакі, канструктары, тэхнолагі і начальнікі цэхаў. Ўсебаковае абмеркаванне эскізаў, заўвагі і рэкамендацыі, выказаныя на савеце, ўдасканальваюць творчае прапанова мастака.Адным з вырашальных фактараў, на які савет звяртае асаблівую ўвагу нароўні з яго эстэтычнай каштоўнасцю, з'яўляецца рэнтабельнасць мадэлі ва ўмовах яе масавага вытворчасці на швейным прадпрыемстве. Сцвярджэннем эскізаў заканчваецца першая частка стварэння мадэлі - кампазіцыйная. Выкананне кампазіцыі ў матэрыяле. Гэтая праца пачынаецца з вырабу выкраек, г. зн. складовых частак аб'емнай формы вырабы. На гэтым этапе стварэння мадэлі ў працу ўключаецца канструктар. Ён павінен «прачытаць» задума мастака, выражаны ў эскізе, і знайсці патрэбныя сродкі і метады выканання мадэлі ў матэрыяле. Існуюць розныя метады прайгравання формы мадэлі, а такім чынам, і атрымання выкраек. 1) Тэхнічнае канструяванне - пабудова чарцяжа на плоскасці, т. е. праектаванне складовых частак аб'емнай формы вырабы на плоскасць. Выразаныя з тканіны, гэтыя часткі дэталі злучаюцца ў аб'ёмную форму. 2) Муляжный метад - стварэнне формы з так званай макетной тканіны спосабам макетавання, наколкі(на постаці або манекене). Для гэтай мэты пераважна выкарыстоўваюць баваўняную бязь розных артыкулаў (пры вырабе макета лёгкага сукенкі) або ільняную і полульняную бортовку (пры вырабе макета вырабы верхняй адзення). Выкрайкі вырабляюць, пераводзячы макет на плоскасць. 3) Комплексны метад ўключае ў сябе абодва папярэдніх і ўжываецца ў залежнасці ад складанасці асобных дэталяў мадэлі. Найбольш часта муляжный і камбінаваны метады выканання праекта выкарыстоўваюць пры стварэнні мадэлі новых, складаных прапорцый, складанага крою, пры наяўнасці новых канструктыўных ліній у мадэлі. Выраблены адным з названых спосабаў макет прымяраюць на загадзя адабраную манекенщицу.Прымерка на рэальную рухомую постаць пэўнага складання дазваляе выявіць жаданы сілуэт і патрэбныя прапорцыі, удакладніць лініі крою ў адпаведнасці з фігурай, кірунак вытачек, зморшчын, намеціць размяшчэнне дробных дэталяў: клапанаў, хлястиков, кішэняў і інш Пасля ўдакладнення на постаці макет распарывают, раскладваюць на плоскасці, удакладняюць канфігурацыю дэталяў адзення, пасля чаго робяць зноўку выкрайкі (лекала) з улікам усіх неабходных паправак. Па ўдакладненых лякалах з абранага для дадзенай мадэлі матэрыялу раскраивают выраб, якое пасля сметывания зноў прымяраюць на манекенщицу. Пры прымерцы мастак, канструктар і майстар-выканаўца абмяркоўваюць не толькі агульны выгляд мадэлі, але і тэхналагічнае яе выкананне, г. зн. апрацоўку кожнай лініі і дэталі і паслядоўнасць апрацоўкі за ўсё вырабы. Гэтая праца мае вялікае значэнне, так як якой бы цікавай ні была мадэль па свайму задуме, з якіх бы прыгожых. тканін яна ні выконвалася, няправільная або дрэнная апрацоўка звядзе на нішто ўсе яе вартасці.Дакладнае і бездакорнае выкананне ўзору мадэлі спрыяе павышэнню яе эстэтычнай каштоўнасці. Творчае ж пачатак у прафесіі краўца, асабліва пры працы з новымі тканінамі, з прымяненнем новых форм і крою вырабы непазбежна прыводзіць да стварэння новых спосабаў формаўтварэння і больш дасканалай і прагрэсіўнай тэхналогіі вырабу адзення. Прымеркі ўзору мадэлі вырабляюць у працэсе яго вырабу па меры неабходнасці. Скончаную мадэль, дапоўненую адпаведнымі аксесуарамі, дэманструюць на манекеншчыцы на мастацкім савеце дома мадэляў, дзе выраб падвяргаюць ўсебаковага крытычнага разбору і выносяць адпаведную ацэнку. Б склад мастацкага савета ўваходзяць прадстаўнікі розных арганізацый, якія маюць непасрэднае дачыненне да працы па стварэнні новых мадэляў: мастацтвазнаўцы, мастакі-мадэльеры, спецыялісты швейнай прамысловасці, прадстаўнікі гандлю і грамадскасці. Пасля зацвярджэння мадэлі на мастацкім савеце пачынаецца этап укаранення новага ўзору адзення, новай моды ў жыццё, у вытворчасць. Прапаганда новых мадэляў адзення, іх укараненне на швейных прадпрыемствах, продаж швейных вырабаў у крамах з'яўляюцца дзейснымі сродкамі распаўсюджвання і сцвярджэння новай моды. Арганізацыя выстаў, дэманстрацыя мадэляў на прадпрыемствах і ў буйных гандлёвых фірмах, у дамах культуры і на тэлебачанні, выданне часопісаў мод і іншыя віды інфармацыі папулярызуюць новыя прапановы мастакоў і далучаюць насельніцтва да новых напрамках моды. Укараненне новай мадэлі на швейных фабрыках або іншых прадпрыемствах павінна пачынацца з падрыхтоўкі тэхнічнай дакументацыі, якая вырабляецца домам мадэляў: гатовага ўзору вырабы адпаведнага . стандартнага памеру, малюнка (эскіза), камплектаў лекал па памерах, нормаў расходу асноўнага, дапаможных і аздобных матэрыялаў, апісання мадэлі, карты тэхналагічнай паслядоўнасці і метадаў апрацоўкі вырабы.Пры засваенні новай мадэлі на вытворчасці мастак-мадэльер - аўтар мадэлі павінен прымаць актыўны ўдзел у працы, каб палегчыць і паскорыць працэс асваення і выключыць магчымасць розных адхіленняў, якія пагаршаюць якасць мадэлі. Пры паступленні гатовых вырабаў у продаж мастак павінен падтрымліваць цесную сувязь з гандлёвымі прадпрыемствамі, па-першае, для таго, каб даць неабходныя тлумачэнні і рэкамендацыі, якія тычацца новага вырабы, і, па-другое, каб скласці дакладнае ўяўленне, якія віды адзення, формы, мадэлі карыстаюцца найбольшым прызнаннем і попытам у насельніцтва, як яно паставілася да новага вырабу, хто яго набывае, якія выказваюць заўвагі і прапановы. Наяўнасць і аналіз усіх гэтых дадзеных дазваляе своечасова карэктаваць кірунак прамысловага мадэлявання. АСАБЛІВАСЦІ МАДЭЛЯВАННЯ АДЗЕННЯ МАСАВАГА, СЕРЫЙНАГА І ІНДЫВІДУАЛЬНАГА ВЫТВОРЧАСЦІ Ў швейнай прамысловасці існуе тры тыпу вытворчасці: масавае, серыйную і індывідуальнае. Для кожнага з іх характэрныя свае асаблівасці. Масавым называецца вытворчасць вялікай колькасці (тысяч, а часам і дзясяткаў тысяч) аднатыпных вырабаў. Гэтаму вытворчасці ўласцівы падзел працы і выкарыстанне рознага абсталявання. Серыйную вытворчасць выпускае вырабы чаргуюцца партыямі - серыямі, колькасць якіх вагаецца ад 300 да 500 адзінак (дробныя серыі) або ад 500 да 2000 (буйныя серыі). Масавы і серыйны выпуск швейнай прадукцыі ажыццяўляецца на прамысловых прадпрыемствах, аснашчаных найноўшым абсталяваннем. Тэхналагічная апрацоўка вырабаў гранічна механізавана. Ручныя аперацыі прымяняюцца ў вельмі нязначнай ступені. Вырабы, прызначаныя для масавага спажывання, павінны задавальняць густам вялікай колькасці людзей. Таму мадэляванне швейных вырабаў масавага выпуску з'яўляецца цяжкім і адказным справай і мае свае асаблівасці і складанасці. Зыходнымі дадзенымі ў распрацоўцы мастацкага задумы мадэлі з'яўляюцца аблічча чалавека і канкрэтнае прызначэнне адзення. Пры стварэнні мадэлі масавага характару мадэльер зыходзіць не з індывідуальных, а з абагульненых, тыповых чорт сваіх сучаснікаў. Выразна прадставіўшы типический мужчынскі або жаночы вобраз канкрэтнага ўзросту, росту і складання з пэўнай паставай, колерам валасоў і адценнем скуры, мастак выбірае адпаведны тыпаж сярод манекеншчыц або манекенщиков і працягвае далейшае творчасць, арыентуючыся на канкрэтнага чалавека. Абавязковымі ўмовамі стварэння мадэлі для масавага вытворчасці з'яўляюцца: разнастайнасць па форме і сілуэту ў разліку на розныя густы насельніцтва; адсутнасць ярка выяўленай індывідуальнасці і дакучлівых дэталяў або матываў у кампазіцыі; адточанасць, бездакорная прапрацоўка формы пры несложности фасону і невялікай колькасці дэталяў; перавага класічных формаў і фасонаў; прымяненне ў мадэлях тканін і аздабленняў, якімі валодае ў дадзены час швейная вытворчасць; выкарыстанне тканін з малюнкам (клетка, паласа і інш.) у такіх рашэннях, якія не ўскладняюць падбор малюнка пры масавым насціле і раскроі у пазбяганне шлюбу; адпаведнасць формаў і фасонаў асноўных напрамках сучаснай моды. Для дасягнення большага мастацкага разнастайнасці вырабаў масавага вытворчасці неабходна праектаваць выпуск адной і той жа мадэлі ў розных каляровых варыянтах, з розных па фактуры або малюнку тканін з ужываннем разнастайных аздабленняў (пры адной і той жа канструкцыі). Ствараючы мадэль масавага прызначэння для буйных швейных-фабрык, неабходна ўлічваць максімальную механізаванне тэхналагічнага працэсу і падзел яго на аперацыі, якія выконваюцца рознымі работнікамі. Таму ў мэтах набліжэння працэсу да ўмоў вытворчасці выраб аднаго вырабы ў доме мадэляў ажыццяўляецца некалькімі (часам да дзесяці) выканаўцамі з ужываннем разнастайнага абсталявання.Такім чынам, пры мадэліраванне вырабаў для масавага вытворчасці мастак абавязаны ведаць асаблівасці ўсяго вытворчага працэсу, у тым ліку эканомнага расходавання матэрыялаў, максімальнай механізацыі і аўтаматызацыі працы, рацыянальнага падзелу тэхна-лагічнага працэсу на асобныя аперацыі і г. д. Індывідуальнае вытворчасць - гэта выраб адзінкавых вырабаў у атэлье, майстэрняў або ў хатніх умовах. У гэтых выпадках падзел працы або зусім адсутнічае, або вельмі нязначнае. Асноўнымі відамі працы пры гэтым з'яўляюцца ручныя і утюжильные аперацыі. Індывідуальнае мадэляванне заўсёды звязана з канкрэтным абліччам таго чалавека, для якога ствараецца выраб. Тут ужо - праява ярка выяўленай індывідуальнасці натуральна і лагічна. Акрамя таго, любая цікавая асаблівасць фасону - модная лінія, прапорцыі або запамінальная дэталь - у індывідуальным выкананні надае вырабу навізну і арыгінальнасць і не выклікае тых адчуванняў, якія ўзнікаюць у выпадку масавага выпуску гэтай мадэлі, так як, будучы повторенной тысячы разоў, любая асаблівасць у вопратцы становіцца назойлівай. У індывідуальным мадэліраванне ёсць свае цяжкасці, звязаныя з неабходнасцю стварэння мадэляў на людзей, якія маюць фігуры з самымі рознымі адхіленнямі ад нармальнага складання. У такіх выпадках мадэльер павінен не толькі стварыць мадэль па постаці, але і па магчымасці схаваць ўсе яе недахопы. Мадэлі для серыйнага выпуску распрацоўваюцца мастаком у разліку на невялікае паўтарэнне аднаго і таго ж фасону, непрыкметнае ў агульнай масе швейнай прадукцыі, асабліва ў вялікіх гарадах. Таму ў мадэлях для серыйнага выпуску могуць спалучацца асаблівасці вырабаў масавага і індывідуальнага вытворчасці. | |
Праглядаў: 419 | |
Усяго каментарыяў: 0 | |